Fio
Fio é um curta-metragem animado produzido para a disciplina de Planejamento e Produção em Multimeios, do curso de Comunicação e Multimeios da Universidade Estadual de Maringá.
Sobre
O curta-metragem foi criado a partir do tema da raiva feminina. A narrativa aborda uma mulher sobrecarregada pela sua função e busca pela perfeição. Ela passa por essa jornada, enquanto tenta se inserir em uma sociedade, onde está fadada a ser substituída.
As Personagens
Fio tem duas protagonistas, a Tecelã, que acompanhamos a maior parte da história e a Nova Tecelã. As personagens foram desenvolvidas a partir das análises fílmicas do projeto, principalmente pelas personagens Pearl, Maud e Jordan.
Artes conceituais das personagens e os testes iniciais.
Cenários
Os cenários são a Sala da competição e o Quarto de Trabalho.
Artes conceituais dos cenários e testes iniciais.
Storyboard
Os dois storyboards
Música
A música que você ouve no curta-metragem é original, ela foi criada a partir de um estudo sobre as trilhas sonoras dos filmes Hereditário e Midsommar. Ela foi gravada com um Piano Eletrônico, com auxílio dos softwares Reaper e Spirit Fire.
Inspirações
Para construir a narrativa e o visual da animação eu usei a análise dos filmes (Pearl, Saint Maud e Morte Morte Morte), a estética dos primeiros filmes de terror e formatos geométricos, bem como perspectivas mais diagonais. Para a história, o mito de Aracne auxiliou na construção do roteiro.
Referências
Os livros Animation Writing and Development de Jean Ann Wright e Animator’s Survival Kit de Richard Williams me acompanharam no desenvolvimento. Para o roteiro, eu usei os livros O Cinema e a Produção de Chris Rodrigues, Da Criação ao Roteiro de Doc Comparato.A animação e as ilustrações foram produzidas nos softwares Clip Studio Paint EX, Adobe After Effects e Adobe Premiere.
O Projeto
Fio é uma animação feita como requisito básico para a conclusão da disciplina de Planejamento e Produção em Multimeios, do curso de Comunicação e Multimeios, com orientação do Prof. Me. Tiago Lenartovicz.A animação é baseada no terror contemporâneo, com foco no tema da raiva feminina. Todo o processo envolveu não só a produção da animação, mas também etapas de pesquisas bibliográficas sobre terror, gênero e animação, bem como uma análise fílmica.
A Tecelã
Raiva Feminina
A temática da “raiva feminina” é um campo narrativo interessante para ser explorado. A forma como as mulheres demonstram raiva nos produtos audiovisuais é parte de uma mudança no cinema de terror (e do cinema geral). Essa mudança foi proporcionada pelos movimentos sociais das últimas décadas, pelo aumento de mulheres na produção e na direção.No estudo que fiz, a partir de Barbara Creed, entendi que a raiva feminina estava dentro de um movimento que a autora chama de “nova onda de cinema feminista”. Esse movimento conta com personagens multidimensionais e, dentro dele, há várias histórias que abordam a raiva e a violência das mulheres, emoções que, muitas vezes, são negligenciadas na vida real.A representação da raiva não é (e nunca será) unânime e, como toda a mídia, uma crítica poder ser feita. Assim, levantei algumas questões no projeto, como a possibilidade de criar uma mulher com raiva e isso ser interpretado como misógino, racista e homofóbico; bem como a predominância de mulheres brancas nesses papéis.
Análise Fílmica
Para auxiliar na criação da animação, uma ideia foi analisar exemplos práticos. Então, fiz uma análise de filmes, voltada para a narrativa, dando atenção a três cenas específicas de cada filme.O primeiro filmes escolhido foi Pearl, de Ti West e Mia Goth, a partir dele, optei por analisar filmes da mesma produtora (A24), assim os dois outros filmes foram Saint Maud, de Rose Glass, e Morte Morte Morte de Halina Reijn.A escolha dos filmes também se deu por conta da presença de mulheres na direção e no roteiro. Além disso, são filmes que apresentam mulheres lésbicas/bissexuais e mulheres negras demonstrando raiva.
Filmes analisados: Morte Morte Morte, Pearl e Saint Maud
Terror e Gênero
Na parte da pesquisa bibliográfica, explorei a relação de terror e gênero a partir de Barbara Creed e o monstruoso-feminino (The Monstrous-feminine) e a reformulação do livro, 20 anos depois (The Return of the Monstrous-feminine). Além disso, usei os ensaios de Carol Clover (Her Body, Himself), autora responsável pelo termo “final girl”, artigos acadêmicos sobre o assuto e a teoria de Judith Butler, que entende o gênero como uma construção cultural.
Animação
A animação é uma forma de arte que dá uma grande liberdade ao artista. Esse foi meu foco no início do tópico no projeto, falar sobre a potencialidade dessa arte. Abordei, também, a história da animação e como ela se desenvolveu no Brasil, mostrando as dificuldades que os animadores enfrentam para conseguir criar um trabalho autoral.Para finalizar a parte teórica do meu projeto, pesquisei sobre as personagens femininas que quebram estereótipos de gênero na animação e sobre a intersecção de animação e terror, que trazem uma estética diferente dos filmes de terror tradicional.
Todo o projeto é dedicado ao meu amigo, Miguel. Eu sei o quanto você iria amar a oportunidade de fazer o seu "tcc que não é tcc", o quanto você amava ilustrar, o quanto você amava o curso. O fato que você não vai poder fazer nada disso ainda dói.Desenvolver o projeto me ajudou a encontrar a alegria que havia perdido. Ter a oportunidade de criar uma animação autoral é uma conquista muito grande para mim. Eu nunca imaginei que conseguiria completá-la.Contudo, nenhum projeto, por mais autoral que seja, é feito sozinho.Agradeço a todas minhas amigas e amigos que tiraram um pouco do seu tempo para me ajudar, seja escutando, ou seja dando opiniões, ideias e críticas.Agradeço o meu orientador pela confiança, o incentivo, pelas referências e a compreensão durante o processo.Agradeço a minha professora de piano que me ajudou a entender como funciona as trilhas sonoras e pelas dicas para criar a minha.O clichê de toda pessoa que desenha é dizer desenha desde pequena. Eu faço parte desse clichê. Poder desenvolver essas habilidades e colocar algo meu no mundo é um marco inigualável na minha vida.Obrigada a todos que me ajudaram nesse processo.